Representaciones eróticas

Representaciones eróticas:
En la antigüedad, las representaciones eróticas solían ser un subconjunto del arte indígena o religioso de las culturas y, como tales, no se dejaban de lado ni se trataban de forma diferente a cualquier otro tipo. A Miguel Ángel se le permitió pintar cuerpos desnudos en la Sixtina, aunque una revisión posterior vio necesaria la incorporación de hojas de parra. El concepto moderno de pornografía no existió hasta la época victoriana. Su definición actual se añadió en la década de 1860, reemplazando la antigua que se refería a escritos sobre prostitutas. Apareció por primera vez en un diccionario médico inglés en 1857, definida como «una descripción de prostitutas o de la prostitución, como una cuestión de higiene pública». Para 1864, la primera versión de la definición moderna había aparecido en el Diccionario Webster: «pintura licenciosa empleada para decorar las paredes de habitaciones sagradas para orgías bacanales, ejemplos de las cuales existen en Pompeya». Este fue el comienzo de lo que hoy se conoce como imágenes explícitas en general. Aunque algunas leyes anteriores regulaban o prohibían algunos actos sexuales específicos, el mero hecho de mirar objetos o imágenes que los representaran no fue ilegalizado en ningún país hasta 1857. En algunos casos, se prohibió la posesión de determinados libros, grabados o colecciones de imágenes, pero la tendencia a redactar leyes que, en realidad, restringieran la visualización de cosas sexualmente explícitas en general fue una construcción victoriana. Cuando se llevaron a cabo excavaciones a gran escala en Pompeya en la década de 1860, salió a la luz gran parte del arte erótico de los romanos, impactando a los victorianos que se veían a sí mismos como los herederos intelectuales del Imperio romano. No sabían qué hacer con las francas representaciones de la sexualidad y se esforzaron por ocultarlas de todos, excepto de los eruditos de clase alta. Los objetos muebles fueron guardados bajo llave en el Museo Secreto de Nápoles, y lo que no se pudo sacar fue cubierto y acordonado para no corromper la sensibilidad de las mujeres, los niños y la clase trabajadora. Las primeras leyes de Inglaterra (y del mundo) que penalizaban la pornografía se promulgaron con la aprobación de la Ley de Publicaciones Obscenas de 1857. A pesar de su represión ocasional, las representaciones de temas eróticos han sido comunes durante milenios.

La pornografía ha existido a lo largo de la historia registrada y se ha adaptado a cada nuevo medio, incluida la fotografía, el cine, el vídeo, las computadoras e Internet. Los primeros ejemplos de pornografía moderna se remontan al siglo XVI, cuando las imágenes sexualmente explícitas se diferenciaron de las representaciones sexuales tradicionales en el arte europeo al combinar la representación tradicionalmente explícita del sexo y las normas morales de aquella época. La Primera Enmienda prohíbe al gobierno estadounidense restringir la libertad de expresión en función de su contenido. El discurso indecente está protegido y puede regularse, pero no prohibirse. La obscenidad es la excepción a la Primera Enmienda reconocida judicialmente. Históricamente, esta excepción se utilizó para intentar prohibir información sobre educación sexual, estudios sobre nudismo y literatura sexualmente explícita. En la década de 1970, en Estados Unidos, se intentó acabar con la industria de la pornografía mediante el procesamiento de personas por cargos de prostitución. En el caso People v. Freeman , la Corte Suprema de California dictaminó distinguir entre prostitución, cuando una persona participa en actividades sexuales a cambio de dinero, y cuando representa un acto sexual en pantalla como parte de su actuación. El caso no fue apelado ante la Corte Suprema de Estados Unidos, por lo que solo es vinculante en el estado de California.
Paleolítico y mesolítico Entre los ejemplos más antiguos que se conservan de representaciones eróticas se encuentran las pinturas y grabados rupestres del Paleolítico. Algunas de las imágenes más comunes son de animales, escenas de caza y representaciones de genitales humanos. En algunas pinturas y artefactos del Paleolítico (p.ej., las figurillas de Venus) se representan seres humanos desnudos con características sexuales exageradas. El arte rupestre descubierto recientemente en Creswell Crags, Inglaterra, con una antigüedad estimada de más de 12.000 años, incluye algunos símbolos que podrían ser versiones estilizadas de genitales femeninos. Dado que no hay evidencia directa del uso de estos objetos, se especula que podrían haber sido utilizados en rituales religiosos o con un propósito sexual más directo. En abril de 2005, arqueólogos alemanes informaron del hallazgo de lo que creen que es una escena de 7200 años de antigüedad que representa una figura masculina inclinada sobre una figura femenina, de forma que sugiere una relación sexual. La figura masculina ha sido bautizada como Adonis von Zschernitz. Egipto Un artefacto procedente de Egipto, llamado el Papiro Erótico de Turín, ha sido considerado la "revista masculina" de su época. Consiste parcialmente en representaciones explícitas de actos sexuales y fue pintado durante el período ramésida (1292-1075 a.C.).

Griego y romano Los antiguos griegos solían pintar escenas sexuales en su cerámica, muchas de ellas famosas por ser algunas de las primeras representaciones de relaciones entre personas del mismo sexo y pederastia . El arte griego a menudo retrata la actividad sexual, pero es imposible distinguir entre lo que para ellos era ilegal o inmoral, ya que los antiguos griegos no tenían un concepto de pornografía. Su arte simplemente refleja escenas de la vida cotidiana, algunas más sexuales que otras. Los falos tallados se pueden ver en lugares de culto como el templo de Dioniso en Delos , mientras que un elemento doméstico común y un amuleto protector era el herma, una estatua que consistía en una cabeza sobre un pedestal cuadrado con un falo prominente en el frente. El ideal masculino griego tenía un pene pequeño , una estética que los romanos adoptaron más tarde. Los griegos también crearon el primer ejemplo conocido de erotismo lésbico en Occidente, con el Himno a Afrodita de Safo y otras obras homoeróticas . Existen numerosas pinturas y esculturas sexualmente explícitas procedentes de las ruinas de los edificios romanos de Pompeya y Herculano, pero los propósitos originales de las representaciones pueden variar. Por un lado, en la " Villa de los Misterios ", hay una escena de flagelación ritual claramente asociada a un culto religioso, y esta imagen puede tener un significado religioso más que sexual. Por otro lado, las pinturas gráficas de un burdel anuncian servicios sexuales en murales sobre cada puerta. En Pompeya, los falos y testículos grabados en las aceras se crearon para ayudar a los visitantes a orientarse, señalando el distrito de prostitución y entretenimiento, así como la decoración general. Los romanos consideraban las representaciones sexuales una decoración de buen gusto, y de hecho, las imágenes reflejan las costumbres y prácticas sexuales de su cultura, como en la Copa Warren . Los actos sexuales considerados tabú (como aquellos que profanaban la pureza bucal) se representaban en los baños para lograr un efecto cómico. Los falos grandes se usaban a menudo cerca de las entradas, pues el falo era un amuleto de buena suerte y sus tallas eran comunes en los hogares. Uno de los primeros objetos excavados al descubrirse el complejo fue una estatua de mármol que mostraba al dios Pan teniendo relaciones sexuales con una cabra , una representación detallada de la bestialidad considerada tan obscena que no se exhibió al público hasta el año 2000 y permanece en el Museo Secreto de Nápoles .

Peruano Los moche del Perú son otro pueblo antiguo que esculpió escenas explícitas de sexo en su cerámica . Al menos 500 piezas de cerámica moche presentan temas sexuales. El acto más frecuentemente representado es el sexo anal , siendo muy raras las escenas de penetración vaginal. La mayoría de las parejas son heterosexuales, con genitales cuidadosamente tallados para mostrar que se penetra el ano, en lugar de la vagina. A menudo, se representa a un bebé amamantando mientras la pareja mantiene relaciones sexuales. A veces se representa la felación, pero no el cunnilingus. Algunas representan esqueletos masculinos masturbándose o siendo masturbados por mujeres vivas. Rafael Larco Hoyle especula que su propósito era muy diferente al de otras culturas antiguas. Afirma que los moche creían que el mundo de los muertos era exactamente lo opuesto al de los vivos. Por lo tanto, para las ofrendas funerarias , elaboraban vasijas que representaban actos sexuales como la masturbación , la felación y el sexo anal, que no resultarían en descendencia. La esperanza era que, en el mundo de los muertos, adquirieran su significado opuesto y resultaran en fertilidad. La cerámica erótica de los moche se describe en el libro Checan de Hoyle.

Asia La pintura erótica ha tenido una larga tradición en Oriente. India, Japón, China , Persia y otros países produjeron abundantes obras de arte que celebraban la facultad humana del amor. Las obras representan el amor entre hombres y mujeres, así como el amor entre personas del mismo sexo. Uno de los manuales sexuales antiguos más famosos fue el Kama Sutra , escrito por Vātsyāyana en la India durante los primeros siglos d. C. Otro tratado notable sobre la sexualidad humana es El Jardín Perfumado, del tunecino Muhammad ibn Muhammad al-Nafzawi, que data del siglo XV. En Japón, el arte erótico alcanzó su máximo auge en las xilografías. El estilo se conoce como shunga (imágenes de primavera ) y algunos de sus autores clásicos (p. ej., Harunobu y Utamaro) produjeron una gran cantidad de obras. Los pergaminos pintados a mano también fueron muy populares. El shunga surgió en el siglo XIII y su popularidad continuó en aumento a pesar de los intentos ocasionales de suprimirlo, el primero de los cuales fue la prohibición de los libros eróticos, conocida como kōshokubon, emitida por el shogunato Tokugawa en Kyōhō 7 (1722). El shunga solo dejó de producirse en el siglo XIX, con la invención de la fotografía. La tradición erótica china también fue extensa, con ejemplos que se remontan a la dinastía Yuan (1271-1368). El arte erótico de China alcanzó su máximo auge durante la última parte de la dinastía Ming (1368-1644). Tanto en China como en Japón, el erotismo desempeñó un papel destacado en el desarrollo de la novela. El cuento de Genji, obra de una noble japonesa del siglo XI, a menudo considerada «la primera novela del mundo», narra las numerosas aventuras amorosas de su protagonista con un lenguaje discreto pero carnal. Proveniente de la China del siglo XVI, la novela aún más explícita La ciruela en el jarrón dorado ha sido considerada una de las cuatro grandes novelas clásicas de la literatura china. El cuento de Genji ha sido celebrado en Japón desde su escritura, pero «La ciruela en el jarrón dorado» fue suprimida por considerarse pornografía durante gran parte de su historia y reemplazada en la lista de los cuatro clásicos.

Europa:
Algunos manuscritos iluminados medievales muestran escenas eróticas. Se trata de libros de muy alto precio destinados sólo a quienes podían permitirse ese lujo. La mayoría de estos dibujos aparecen en los márgenes de los libros de horas. Muchos eruditos medievales creen que las imágenes satisfacían el anhelo medieval de imágenes eróticas y religiosas en un solo libro, sobre todo porque a menudo era el único libro que se poseía. Una parte de los estudiosos cree que los dibujos en los márgenes eran una especie de advertencia moral, pero la representación de sacerdotes y otros altos funcionarios participando en actos sexuales sugiere una motivación relacionada con pugnas de facciones políticas. Tras la proliferación de imprentas las imágenes sexualmente explícitas entraron en circulación masiva en el mundo occidental. Hasta entonces las imágenes eróticas artesanales y caras, estaban reservadas a los hombres de clase alta. Desde la Edad Media no se consideraba escandaloso representar a Adán y Eva desnudos en el paraíso ni a María Magdalena con escasas prendas. En 1487 Boticelli pinta El nacimiento de Venus. En 1497 Savonarola lleva a cabo la más conocida hoguera de las vanidades [falò delle vanità] en la que arden varias obras de Boticelli. El motivo del encuentro carnal entre Zeus y Leda fue frecuentemente representado por artistas consagrados. La versión de Miguel Ángel mostraba el acto sin comedimiento. Una de las cientos de ilustraciones del libro Hypnerotomachia Poliphili (1499) muestra a Leda y el cisne en pleno acto encima de un carro triunfal observado por una multitud. En 1512 se descubre a la vista de los visitantes la Capilla Sixtina, en la que Miguel Ángel incluyó algunos desnudos. En 1522 accede papado Adriano VI y se propone hacer destruir los frescos de la Sixtina, que le parecían propios de una sala de baños. Para el riguroso papa toda pintura o escultura sin ropajes merecían el calificativo de lascivias del mundo. En 1564 la Congregación del Concilio, con el consentimiento de Pío IV, ordenó que se cubriesen las desnudeces de la Sixtina, trabajo censor que se fue extendiendo por instrucciones de otros pontífices posteriores. A partir de 1760 comienza el largo período neoclásico en la pintura. En su afán de revivir la Antigüedad Clásica abundan representaciones de musas, diosas y mujeres entre elementos arquitectónicos y prendas romanos y griegos. En 1780 Jacques Louis David, tras su estancia en Roma, abandona la influencia de Boucher, adopta elementos del clasicismo, y busca con empeño la fidelidad anatómica, En 1799 David pinta Las Sabinas como un llamamiento a la reconciliación entre los enfrentados revolucionarios franceses. El Museo Británico contaba con un Secretum lleno de una colección de erótica antigua donada por el médico de clase alta George Witt en 1865. Los restos de la colección, incluidos sus álbumes de recortes, aún se conservan en el Armario 55, aunque la mayor parte se ha integrado recientemente con las demás colecciones del museo. En 1808 Ingres, incluido en el movimiento neoclásico con algunos elementos del romanticimo, pinta La bañista de Valpinçon. En 1884 el pintor postimpresionista Tolouse-Lautrec se instala en Montmatre y se siente atraído por los locales nocturnos. Además de los sitios de diversión elegantes también los había marginales. En ellos entraban en contacto los artistas de vida bohemia con gentes de los bajos fondos. Empleó con asiduidad como modelos a bailarinas mientras actuaban en el escenario y en momentos íntimos en el camerino. También utilizó como modelos a prostitutas.

Representaciones eróticas impresas:
Los grabados se popularizaron en Europa a mediados del siglo XV y, gracias a su diseño compacto, eran ideales para representaciones eróticas que no requerían una exposición permanente. La desnudez y el resurgimiento de los temas clásicos se asociaron desde los inicios de la historia del grabado, y muchos grabados de temática mitológica fueron, en parte, una excusa para material erótico; en particular, los grabados de Giovanni Battista Palumba. Un erotismo más terrenal se aprecia en una plancha de impresión de 1475-1500 para una Alegoría de la Cópula , donde una joven pareja mantiene relaciones sexuales, con las piernas de la mujer en alto, en un extremo de un banco, mientras que en el otro extremo un enorme pene , con piernas, alas y una campana atada a la base del glande, trepa al banco. Aunque la plancha se utilizó hasta su desgaste, para luego ser regrabada y utilizada de nuevo con frecuencia, ninguna de las impresiones contemporáneas impresas, que probablemente ascendieron a cientos, ha sobrevivido. Los amores de los dioses clásicos, especialmente los de Júpiter detallados en Ovidio, proporcionaron muchos temas donde el sexo real era el momento clave de la historia, y su representación se consideró justificada. En particular, Leda y el cisne, donde el dios se apareció como un cisne y sedujo a la mujer, fue representado de forma muy explícita; parece que esto, bastante extrañamente, se consideró más aceptable porque apareció como un pájaro. Durante un período que finalizó a principios del siglo XVI, los límites de lo que podía representarse para exhibirse en la semiprivacidad de un palacio renacentista parecían inciertos. En el siglo XVI, un intento de imprimir material erótico causó un escándalo cuando el conocido artista italiano Marcantonio Raimondi publicó I Modi en 1524, un libro ilustrado de 16 "posturas" o posiciones sexuales. Raimondi fue posteriormente encarcelado por el papa Clemente VII y todas las copias de las ilustraciones fueron destruidas. Raimondi basó los grabados en una serie de pinturas eróticas que Giulio Romano realizaba por encargo del Palazzo del Te en Mantua. Aunque ambas representaciones eran muy similares, solo Raimondi fue procesado porque sus grabados podían ser vistos por el público. Romano desconoció la existencia de los grabados hasta que Pietro Aretino fue a ver las pinturas originales mientras Romano aún trabajaba en ellas. Aretino compuso entonces dieciséis sonetos explícitos ("tanto en tu coño como en tu trasero, mi polla me hará feliz, y a ti feliz y dichosa") para acompañar las pinturas y consiguió la liberación de Raimondi. I Modi se publicó por segunda vez en 1527, con los poemas y las imágenes, siendo la primera vez que se combinaron textos e imágenes eróticas, aunque el papado volvió a confiscar todas las copias que pudo encontrar. Raimondi escapó de prisión en esa ocasión, pero la censura fue tan estricta que nunca se han encontrado ediciones completas de las impresiones originales. El texto que se conserva es solo una copia de una copia descubierta 400 años después. En el siglo XVII, comenzaron a circular numerosos ejemplos de literatura pornográfica o erótica. Entre ellos, se encontraba L'École des Filles, una obra francesa impresa en 1655 que se considera el inicio de la pornografía en Francia. Consiste en un diálogo ilustrado entre dos mujeres, una joven de 16 años y su prima, de ideas más mundanas, y sus conversaciones explícitas sobre sexo. La autora permanece en el anonimato hasta la fecha, aunque algunos autores sospechosos cumplieron penas leves de prisión por la supuesta autoría de la obra. En su famoso diario, Samuel Pepys registra la compra de un ejemplar para leer en solitario y luego quemarlo para que su esposa no lo descubriera; «el libro pícaro y ocioso, L'escholle de filles; que he comprado con encuadernación sencilla… porque he decidido, en cuanto lo haya leído, quemarlo». Durante la Ilustración, muchos de los librepensadores franceses comenzaron a explotar la pornografía como medio de crítica social y sátira. La pornografía libertina era un comentario social subversivo y a menudo se dirigía a la Iglesia católica y a las actitudes generales de represión sexual. El mercado de los panfletos baratos y producidos en masa pronto se convirtió en la burguesía, lo que hizo que la clase alta se preocupara, como en Inglaterra, de que la moral de la clase baja y los débiles de mente se corrompiera, ya que las mujeres, los esclavos y los sin educación eran vistos como especialmente vulnerables durante ese tiempo. Las historias e ilustraciones (vendidas en las galerías del Palais Royal, junto con los servicios de prostitutas) a menudo eran anticlericales y estaban llenas de sacerdotes, monjes y monjas en actitud escandalosa, una tradición que en la pornografía francesa continuó hasta el siglo XX. En el período previo a la Revolución Francesa, la pornografía también se utilizó como comentario político; María Antonieta fue objeto frecuente de fantasías que incluían orgías, relaciones lésbicas y la paternidad de sus hijos, y circularon rumores sobre las supuestas deficiencias sexuales de Luis XVI. Durante y después de la Revolución, se imprimieron las famosas obras del Marqués de Sade. A menudo iban acompañadas de ilustraciones y servían como comentario político para su autor.

Fanny Hill (1748):
La respuesta inglesa a esto fue Memorias de una mujer de placer (posteriormente abreviado y renombrado Fanny Hill) escrito en 1748 por John Cleland. Si bien el texto satirizaba las convenciones literarias y las modales de moda de la Inglaterra del siglo XVIII, era más escandaloso por representar a una mujer, la narradora, disfrutando e incluso deleitándose en actos sexuales sin consecuencias morales o físicas nefastas. El texto no es nada explícito ya que Cleland escribió todo el libro usando eufemismos para actos sexuales y partes del cuerpo, empleando 50 diferentes solo para el término pene. Dos pequeños terremotos fueron acreditados al libro por el obispo de Londres y Cleland fue arrestado y encarcelado brevemente, pero Fanny Hill continuó publicándose y es uno de los libros más reimpresos en idioma inglés. Sin embargo, no fue legal poseer este libro en los EE.UU. hasta 1963 y en el Reino Unido hasta 1970.

En 1821 se funda la Universidad de Buenos Aires. Su escudo se centra en un cuerpo de mujer sentado y desnudo. En 1862 Flaubert publica la novela histórica Salambó, ilustrada por Avril y más tarde por Mucha (1896). Fue incluida en el índice porque los personajes se abandonan a sus pasiones y está presente de forma continuada un ambiente de sensualidad. En 1866 Courbet pinta el notablemente escandaloso cuadro L'Origine du Monde. En 1887 se imprime en París una edición de Fanny Hill con 12 grabados de Martin van Maëlle. En 1892 se imprime Sonetti Lussuriosi di Pietro Aretino [Les Sonnetts Luxurieux] con nueve grabados de Paul Avril. A finales del siglo XIX tienen una circulación algo considerable, en formato de postal, fotografías tomadas de cuadros eróticos. (Fuente: alchetron.com)