Ciencia ficción

Ciencia-ficción: Alchetron:
La ciencia ficción abarca una amplia gama de subgéneros y temas. El autor y editor Damon Knight resumió la dificultad diciendo que "la ciencia ficción es aquello a lo que nos referimos cuando hablamos de ella", una definición que comparte el autor Mark C. Glassy, quien argumenta que la definición de ciencia ficción es como la de pornografía: no sabes qué es, pero la reconoces cuando la ves. Hugo Gernsback, uno de los primeros en utilizar el término "ciencia ficción", describió su visión del género: "Por 'ciencia ficción' me refiero al tipo de historias de Jules Verne, H.G. Wells y Edgar Allan Poe: un romance encantador entremezclado con hechos científicos y visión profética". En 1970 o 1971, William Atheling Jr. (James Blish) escribió sobre el término inglés "ciencia ficción": "Wells usó el término originalmente para abarcar lo que hoy llamaríamos ciencia ficción 'dura', en la que un intento concienzudo de ser fiel a los hechos ya conocidos (a la fecha de escritura) era el sustrato sobre el que se construía la historia, y si la historia también iba a contener un milagro, al menos no debería contener todo un arsenal de ellos." Según el escritor de ciencia ficción Robert A. Heinlein , «una definición breve y práctica de casi toda la ciencia ficción podría ser: especulación realista sobre posibles eventos futuros , basada sólidamente en un conocimiento adecuado del mundo real, pasado y presente, y en una comprensión profunda de la naturaleza y el significado del método científico ». La definición de Rod Serling es: « La fantasía es lo imposible hecho probable. La ciencia ficción es lo improbable hecho posible». Lester del Rey escribió: «Incluso al aficionado más devoto le cuesta explicar qué es la ciencia ficción», y que la razón por la que no existe una «definición completa y satisfactoria» es que «no hay límites fácilmente delineables para la ciencia ficción».

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Características: La ciencia ficción se basa principalmente en la escritura racional sobre mundos o futuros alternativos posibles. Está relacionada con la fantasía, pero se diferencia de ella en que, dentro del contexto de la historia, sus elementos imaginarios son en gran medida posibles según leyes físicas científicamente establecidas o postuladas (aunque algunos elementos de la historia aún pueden ser pura especulación imaginativa). Los escenarios de la ciencia ficción suelen ser contrarios a los de la realidad consensuada, pero la mayoría de las obras de ciencia ficción se basan en un considerable grado de suspensión de la incredulidad, que se facilita en la mente del lector mediante posibles explicaciones o soluciones científicas a diversos elementos ficticios. Los elementos de la ciencia ficción incluyen: Una ambientación temporal en el futuro, en líneas temporales alternativas o en un pasado histórico que contradice hechos históricos conocidos o el registro arqueológico. Un escenario espacial o escenas en el espacio exterior (por ejemplo, vuelos espaciales), en otros mundos o en la Tierra subterránea. Personajes que incluyen alienígenas, mutantes, androides o robots humanoides y otros tipos de personajes que surgen de una futura evolución humana . Tecnologías futuristas o plausibles como pistolas de rayos , máquinas de teletransportación y ordenadores humanoides . Principios científicos nuevos o que contradicen las leyes físicas aceptadas, como por ejemplo los viajes en el tiempo, los agujeros de gusano o los viajes o comunicaciones más rápidos que la luz . Nuevos y diferentes sistemas políticos o sociales, por ejemplo, utópicos, distópicos , de post-escasez o postapocalípticos. Habilidades paranormales como el control mental , la telepatía , la telequinesis (por ejemplo, "La Fuerza" en Star Wars ). Otros universos o dimensiones y los viajes entre ellos.

Huxley

Historia:
Como medio para comprender el mundo a través de la especulación y la narración de historias, la ciencia ficción tiene antecedentes que se remontan a una época en la que la línea divisoria que separa lo mitológico de lo histórico tiende a difuminarse, aunque se pueden encontrar precursores de la ciencia ficción como literatura en la Historia verdadera de Luciano en el siglo II, algunos de los cuentos de Las mil y una noches, El cuento del cortador de bambú en el siglo X y el Theologus Autodidactus de Ibn al-Nafis en el siglo XIII. Producto de la incipiente Ilustración y del desarrollo de la ciencia moderna, el Somnium (1620-1630) de Johannes Kepler, La Nueva Atlántida (1627) de Francis Bacon, la Historia Cómica de los Estados y los Imperios de la Luna (1657) de Cyrano de Bergerac, sus Los Estados y los Imperios del Sol (1662), El Mundo Ardiente (1666) de Margaret Cavendish, Los Viajes de Gulliver (1726 ) de Jonathan Swift, la novela Nicolai Klimii Iter Subterraneum (1741) de Ludvig Holberg y Micromégas (1752) de Voltaire son algunas de las primeras obras de ciencia ficción fantástica , que a menudo presentan las aventuras del protagonista en lugares ficticios y fantásticos, o en la Luna. Isaac Asimov y Carl Sagan consideraron la obra de Kepler como el primer relato de ciencia ficción. Describe un viaje a la Luna y cómo se ve el movimiento de la Tierra desde allí. Tras el desarrollo de la novela como forma literaria en el siglo XVIII, a principios del siglo XIX, las obras de Mary Shelley, Frankenstein (1818) y El último hombre (1826), contribuyeron a definir el género de la novela de ciencia ficción. Brian Aldiss ha sostenido que Frankenstein fue la primera obra de este género. Posteriormente, Edgar Allan Poe escribió un relato sobre un viaje a la luna. A lo largo del siglo XIX surgieron más ejemplos. Con el surgimiento de nuevas tecnologías como la electricidad, el telégrafo y nuevos medios de transporte motorizados, escritores como H.G. Wells y Julio Verne crearon una obra que alcanzó gran popularidad entre amplios sectores de la sociedad. La Guerra de los Mundos (1898) de Wells describe una invasión de la Inglaterra victoriana tardía por parte de marcianos que utilizan máquinas de guerra trípodes equipadas con armamento avanzado. Es una representación fundamental de una invasión alienígena a la Tierra. A finales del siglo XIX, el término «novela científica» se utilizaba en Gran Bretaña para describir gran parte de esta ficción. Esto dio lugar a otras ramificaciones, como la novela corta de 1884, Flatland: A Romance of Many Dimensions, de Edwin Abbott Abbott. El término se seguiría utilizando hasta principios del siglo XX para autores como Olaf Stapledon.

Siglo XX:
A principios del siglo XX, las revistas pulp contribuyeron al surgimiento de una nueva generación de escritores de ciencia ficción, principalmente estadounidenses, influenciados por Hugo Gernsback, fundador de la revista Amazing Stories. En 1912, Edgar Rice Burroughs publicó Una princesa de Marte, la primera de sus tres décadas de novelas de Barsoom , ambientadas en Marte y protagonizadas por John Carter. La publicación en 1928 de la historia original de Buck Rogers, Armageddon 2419, de Philip Francis Nowlan , en Amazing Stories, fue un hito. Esta historia dio lugar a las tiras cómicas de Buck Rogers (1929), Brick Bradford (1933) y Flash Gordon (1934). Las tiras cómicas y las películas derivadas popularizaron enormemente la ciencia ficción. A finales de la década de 1930, John W. Campbell se convirtió en editor de Astounding Science Fiction , y surgió en Nueva York un grupo de nuevos escritores llamado los Futurianos, entre los que se encontraban Isaac Asimov, Damon Knight, Donald A. Wollheim, Frederik Pohl, James Blish, Judith Merril y otros. Otros escritores importantes de este período fueron EE (Doc) Smith, Robert A. Heinlein, Arthur C. Clarke, Olaf Stapledon y AE van Vogt. Ray Bradbury y Stanisław Lem trabajaron fuera de la influencia de Campbell. La etapa de Campbell en Astounding se considera el inicio de la Edad de Oro de la ciencia ficción, caracterizada por relatos de ciencia ficción dura que celebraban los logros y el progreso científicos. Esta época se mantuvo hasta los avances tecnológicos de la posguerra, la aparición de nuevas revistas como Galaxy, editada por HL Gold, y una nueva generación de escritores que comenzó a escribir historias con menos énfasis en las ciencias exactas y más en las ciencias sociales. En la década de 1950, la generación Beat incluyó a escritores de ciencia ficción especulativa como William S. Burroughs. En las décadas de 1960 y principios de 1970, escritores como Frank Herbert , Samuel R. Delany, Roger Zelazny y Harlan Ellison exploraron nuevas tendencias, ideas y estilos de escritura, mientras que un grupo de escritores, principalmente en Gran Bretaña, se dio a conocer como la Nueva Ola por su adopción de un alto grado de experimentación, tanto en la forma como en el contenido, y una sensibilidad culta y conscientemente "literaria" o artística . En la década de 1970, escritores como Larry Niven revitalizaron la ciencia ficción dura. Ursula K. Le Guin y otros fueron pioneros de la ciencia ficción blanda. En la década de 1980, autores ciberpunk como William Gibson se distanciaron del optimismo y el apoyo al progreso propios de la ciencia ficción tradicional. Esta visión distópica del futuro cercano se describe en la obra de Philip K. Dick, con obras como ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas? y Podemos recordarlo todo por usted, que dieron lugar a las películas Blade Runner y Desafío total. La saga de Star Wars contribuyó a despertar un nuevo interés por la ópera espacial. Las detalladas exploraciones de C.J. Cherryh sobre la vida extraterrestre y los complejos desafíos científicos influyeron en toda una generación de escritores.

Década de 1990:
Entre los temas emergentes de la década de 1990 se encontraban las cuestiones medioambientales, las implicaciones de Internet global y el universo de la información en expansión , las preguntas sobre biotecnología y nanotecnología , así como el interés posterior a la Guerra Fría por las sociedades de pos-escasez; La era del diamante de Neal Stephenson explora exhaustivamente estos temas. Las novelas de Vorkosigan de Lois McMaster Bujold devolvieron a la historia centrada en los personajes a la prominencia. La serie de televisión Star Trek : La nueva generación (1987) inició una avalancha de nuevas series de ciencia ficción, incluyendo tres series más que continuaron Star Trek (Espacio profundo 9, Voyager y Enterprise) y Babylon 5. Stargate, una película sobre un antiguo portal a otras puertas a través de la galaxia, se estrenó en 1994. Stargate SG-1, una serie de televisión, se estrenó el 27 de julio de 1997 y duró 10 temporadas con 214 episodios. Entre los spin-offs se incluyen la serie de televisión animada Stargate Infinity, las series de televisión Stargate Atlantis y Stargate Universe, y las películas directamente para DVD Stargate: The Ark of Truth y Stargate: Continuum. Stargate SG-1 superó a The X-Files como la serie de televisión de ciencia ficción norteamericana de mayor duración, un récord que más tarde batió Smallville. La preocupación por el ritmo acelerado del cambio tecnológico se cristalizó en torno al concepto de singularidad tecnológica, popularizado por la novela Marooned in Realtime - Vernor Vinge (1986) y A Fire Upon the Deep - Vernor Vinge (1992). Posteriormente otros autores retomaron el crucial concepto de singularidad tecnológica. En 1957 von Newman utiliza el término singularidad para referirse al momento en que la raza humana, llevada por el progreso tecnológico, no pueda seguir.

El término "ciencia ficción":
Se atribuye a Forrest J. Ackerman el haber acuñado el término «ciencia ficción» (análogo al entonces popular «hi-fi») en 1954. A medida que la ciencia ficción se popularizó , escritores y aficionados del género comenzaron a asociar el término con películas de bajo presupuesto y tecnología rudimentaria, conocidas como « películas de serie B », y con la ciencia ficción pulp de baja calidad . En la década de 1970, críticos del género como Terry Carr y Damon Knight utilizaban «ciencia ficción» para distinguir las obras mediocres de la ciencia ficción seria. Alrededor de 1978, la crítica Susan Wood y otros introdujeron el uso de la extraña pronunciación "skiffy", que pretende ser un humor autocrítico pero es inconsistente con la génesis documentada del término "ciencia ficción" (es decir, uno no pronunciaría "hi-fi" como "hiffy") y las propias palabras de Ackerman grabadas en la placa de su cripta que decían "La ciencia ficción era mi subidón". Peter Nicholls escribe que "SF" (o "sf") es "la abreviatura preferida dentro de la comunidad de escritores y lectores de ciencia ficción". El fanzine mensual de David Langford, Ansible, incluye una sección habitual llamada "Como nos ven los demás", que ofrece numerosos ejemplos de cómo personas ajenas al género utilizan el término "ciencia ficción" en sentido peyorativo. Innovación La ciencia ficción ha criticado las tecnologías en desarrollo y futuras, pero también ha impulsado la innovación y el desarrollo de nuevas tecnologías. Este tema se ha abordado con mayor frecuencia en foros literarios y sociológicos que en científicos. La teórica del cine y los medios de comunicación , Vivian Sobchack, analiza el diálogo entre las películas de ciencia ficción y la imaginación tecnológica. La tecnología influye en los artistas y en cómo representan a sus personajes ficticios, pero el mundo de la ficción, a su vez, enriquece la imaginación de la ciencia. El documental «Cómo William Shatner cambió el mundo» ofreció varios ejemplos reales de la materialización de la imaginación tecnológica. Si bien era más frecuente en los inicios de la ciencia ficción con autores como Arthur C. Clarke, los nuevos autores siguen encontrando maneras de hacer que tecnologías actualmente imposibles parezcan más cercanas a su realización. ciencia ficción dura La ciencia ficción dura, o «hard SF», se caracteriza por una rigurosa atención al detalle en las ciencias naturales, especialmente en física , astrofísica y química , o por la representación precisa de mundos que la tecnología más avanzada podría hacer posibles. Algunas predicciones acertadas del futuro provienen de este subgénero, pero también han surgido numerosas predicciones erróneas. Algunos autores de hard SF se han distinguido como científicos en activo, como Gregory Benford , Fred Hoyle, Geoffrey A. Landis, David Brin y Robert L. Forward, mientras que entre los autores matemáticos figuran Rudy Rucker y Vernor Vinge. Otros autores destacados de hard SF son Isaac Asimov, Arthur C. Clarke, Hal Clement, Greg Bear, Larry Niven, Robert J. Sawyer, Stephen Baxter, Alastair Reynolds, Charles Sheffield, Ben Bova, Kim Stanley Robinson, Anne McCaffrey, Andy Weir y Greg Egan. ciencia ficción blanda La descripción de ciencia ficción "blanda" puede referirse a obras basadas en ciencias sociales como la psicología, la economía, la ciencia política, la sociología y la antropología . El término se usa a veces para describir tramas improbables, "ciencia" absurda y personajes planos. Entre los escritores destacados de esta categoría se encuentran Ursula K. Le Guin y Philip K. Dick. El término puede describir historias centradas principalmente en los personajes y las emociones; el Gran Maestro de la SFWA, Ray Bradbury, fue un maestro reconocido de este arte. El Bloque del Este produjo una gran cantidad de ciencia ficción social , incluyendo obras de autores polacos como Stanislaw Lem y Janusz Zajdel, así como de autores soviéticos como los hermanos Strugatsky, Kir Bulychov, Yevgeny Zamyatin e Ivan Yefremov . Algunos escritores difuminan la frontera entre la ciencia ficción dura y la blanda. Relacionadas con la ciencia ficción social y la ciencia ficción blanda se encuentran las historias utópicas y distópicas; ejemplos de ello son 1984 de George Orwell , Un mundo feliz de Aldous Huxley y El cuento de la criada y Oryx y Crake de Margaret Atwood. Cyberpunk El género cyberpunk surgió a principios de la década de 1980; combinando cibernética y punk, el término fue acuñado por el autor Bruce Bethke para su relato corto de 1980, Cyberpunk . La ambientación suele ser en un futuro cercano y los escenarios a menudo son distópicos y se caracterizan por la miseria. Los temas comunes en el cyberpunk incluyen los avances en la tecnología de la información, especialmente Internet (visualmente abstraído como ciberespacio) , la inteligencia artificial y la cibernética, así como el control social posdemocrático donde las corporaciones tienen más influencia que los gobiernos. El nihilismo, el posmodernismo y las técnicas del cine negro son elementos comunes, y los protagonistas pueden ser antihéroes descontentos o reacios. Autores destacados de este género son William Gibson, Bruce Sterling, Neal Stephenson y Pat Cadigan. James O'Ehley ha calificado la película Blade Runner de 1982 como un ejemplo definitivo del estilo visual cyberpunk . Viajes en el tiempo Las historias de viajes en el tiempo tienen antecedentes en los siglos XVIII y XIX. La primera gran novela de viajes en el tiempo fue Un yanqui en la corte del rey Arturo, de Mark Twain . La más famosa es La máquina del tiempo , de H.G. Wells, publicada en 1895 , que utiliza un vehículo que permite a un operador viajar de forma intencionada y selectiva, mientras que el viajero del tiempo de Twain recibe un golpe en la cabeza. El término « máquina del tiempo» , acuñado por Wells, se usa ahora universalmente para referirse a este tipo de vehículo. Regreso al futuro es una de las franquicias cinematográficas más populares de esta categoría; Doctor Who es una franquicia televisiva igualmente popular y de larga duración. Las historias de este tipo se complican por problemas lógicos como la paradoja del abuelo, ejemplificada en el clásico relato de Robert Heinlein «—Todos vosotros, zombis—» y en el episodio de Futurama «Roswell, ese final feliz». Los viajes en el tiempo siguen siendo un tema popular en la ciencia ficción moderna, tanto en libros como en películas y series de televisión. Historia alternativa Las historias de historia alternativa se basan en la premisa de que los acontecimientos históricos podrían haber tenido un desenlace diferente. Estas historias pueden utilizar los viajes en el tiempo para alterar el pasado, o simplemente ambientar la historia en un universo con una historia distinta a la nuestra. Entre los clásicos del género se encuentran «Bring the Jubilee» de Ward Moore, en la que el Sur gana la Guerra Civil Estadounidense, y The Man in the High Castle de Philip K. Dick, en la que Alemania y Japón ganan la Segunda Guerra Mundial. El premio Sidewise reconoce las mejores obras de este subgénero; su nombre proviene del relato « Sidewise in Time» de Murray Leinster, publicado en 1934. Harry Turtledove es uno de los autores más destacados del subgénero y a veces se le conoce como el «maestro de la historia alternativa». Ciencia ficción militar La ciencia ficción militar se ambienta en el contexto de conflictos entre fuerzas armadas nacionales, interplanetarias o interestelares; los personajes principales suelen ser soldados. Las historias incluyen detalles sobre tecnología, procedimientos, rituales e historia militar; a menudo, establecen paralelismos con conflictos históricos. Tropas del espacio de Heinlein es un ejemplo temprano, junto con las novelas de Dorsai de Gordon Dickson. La guerra interminable de Joe Haldeman es una crítica del género, una respuesta de la época de Vietnam a las historias de la Segunda Guerra Mundial de autores anteriores. Entre los autores más destacados de ciencia ficción militar se encuentran John Scalzi, John Ringo, David Drake, David Weber, Tom Kratman, Michael Z. Williamson, S.M. Stirling y John Carr. La editorial Baen Books es conocida por impulsar a varios de estos autores de ciencia ficción militar. Sobrehumano Las historias de superhombres tratan sobre la aparición de humanos con habilidades extraordinarias. Esto puede deberse a causas naturales, como en las novelas Odd John de Olaf Stapledon, More Than Human de Theodore Sturgeon y Gladiator de Philip Wylie, o ser el resultado de avances científicos, como el aumento intencional en la novela Slan de A. E. van Vogt. Estas historias suelen centrarse en la alienación que sienten estos seres, así como en la reacción de la sociedad ante ellos. Han influido en el debate sobre el mejoramiento humano en la vida real. Man Plus de Frederik Pohl también pertenece a esta categoría. Apocalíptico y postapocalíptico La ficción apocalíptica se ocupa del fin de la civilización a través de la guerra (On the Beach), la pandemia (The Last Man), el impacto astronómico (When Worlds Collide), el desastre ecológico (The Wind from Nowhere) o algún otro desastre general, o de un mundo o civilización después de tal desastre. Ejemplos típicos del género son la novela Earth Abides de George R. Stewart y la novela Alas, Babylon de Pat Frank. La ficción apocalíptica generalmente se centra en el desastre en sí y sus consecuencias inmediatas, mientras que la ficción postapocalíptica puede tratar cualquier cosa, desde las consecuencias inmediatas (como en The Road de Cormac McCarthy) y Oryx and Crake de Margaret Atwood hasta siglos en el futuro (como en By The Waters of Babylon de Stephen Vincent Benét y Lilith's Brood de Octavia Butler) o cientos o miles de años en el futuro, como en la novela Riddley Walker de Russell Hoban y A Canticle for Leibowitz de Walter M. Miller, Jr. La ciencia ficción apocalíptica es un género popular en los videojuegos. La aclamada serie de videojuegos de rol y acción Fallout se desarrolla en una Tierra postapocalíptica, donde la civilización se recupera de una guerra nuclear mientras los supervivientes luchan por sobrevivir y reconstruir la sociedad. Ópera espacial La ópera espacial es ciencia ficción de aventuras ambientada principalmente o totalmente en el espacio exterior o, a veces, en planetas distantes. El conflicto es heroico y, por lo general, a gran escala. También se utiliza con fines nostálgicos, y la ópera espacial moderna puede ser un intento de recapturar la sensación de asombro de la edad de oro de la ciencia ficción. El pionero de este subgénero es generalmente reconocido como Edward E. (Doc) Smith, con sus series Skylark y Lensman . La saga Star Wars de George Lucas se encuentra entre las franquicias más populares y famosas de la ópera espacial cinematográfica. Narra batallas épicas entre el bien y el mal a lo largo de toda una galaxia. La serie Revelation Space de Alastair Reynolds, Void , Night's Dawn , Pandora's Star de Peter F. Hamilton, Sliding Void de Stephen Hunt , A Fire Upon the Deep , A Deepness in the Sky de Vernor Vinge son ejemplos más recientes de este género. Oeste espacial El western espacial traslada temas de libros y películas del Oeste americano a un escenario de fronteras espaciales futuristas. Estas historias suelen involucrar mundos coloniales que han sido terraformados o colonizados recientemente, sirviendo como sustitutos del contexto de anarquía y expansión económica que predominaba en el Oeste americano. Algunos ejemplos son la película Outland de Sean Connery, El granjero en el cielo de Heinlein, Sparks Nevada: Marshall en Marte de Thrilling Adventure Hour, la serie de televisión Firefly y la secuela cinematográfica Serenity de Joss Whedon, la serie de videojuegos Borderlands, así como las series de manga y anime Cowboy Bebop , Outlaw Star y Trigun . ciencia ficción social La ciencia ficción social se centra en temas de sociedad y naturaleza humana dentro de un contexto de ciencia ficción. Dado que suele enfocarse más en la especulación sobre la humanidad que en la precisión científica, generalmente se la clasifica dentro de la ciencia ficción blanda. Ficción climática La ficción climática es un género que gira en torno a la reacción ante los grandes cambios climáticos. A veces se la denomina «cli-fi», al igual que la ciencia ficción se abrevia como «sci-fi». Las novelas y películas de cli-fi suelen estar ambientadas en el presente, en un futuro cercano o lejano, aunque también pueden estar ambientadas en el pasado. Muchas obras de cli-fi conciencian sobre las principales amenazas que el calentamiento global y el cambio climático representan para la vida en la Tierra. Ciencia ficción mundana La ciencia ficción mundana es un subgénero ambientado en la Tierra que no incluye aventuras espaciales ni vida extraterrestre. Debido a que se centra en aspectos contemporáneos, suele asociarse con la ciencia ficción dura. Biopunk El biopunk se centra en la biotecnología y la subversión. El tema principal de estas historias es el intento de modificar el cuerpo humano y crear seres humanos con fines específicos mediante mejoras en su composición genética y molecular. Muchos ejemplos de este subgénero abordan temas como la experimentación humana, el mal uso de la biotecnología y la biotecnología sintética. Este subgénero también incluye obras sobre la clonación humana y cómo podrían coexistir los clones en la sociedad humana en el futuro.

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Otros subgéneros:
La ciencia ficción antropológica es un subgénero que aborda y analiza la antropología y el estudio de la humanidad. Algunos ejemplos son Hominids de Robert J. Sawyer y Neanderthal de John Darnton. Kaiju es una palabra japonesa que se traduce literalmente como "bestia extraña". En inglés, se traduce como "monstruo" y se usa para referirse a un género de entretenimiento tokusatsu . Las películas de kaiju presentan criaturas gigantes de cualquier forma, que suelen atacar una gran ciudad o enfrentarse a uno o varios monstruos . Este subgénero comenzó en 1954 con Godzilla . La ciencia ficción libertaria es un subgénero que se centra en la política y el orden social implícitos en las filosofías libertarias, con énfasis en el individualismo . La ciencia ficción cómica es un subgénero que explota las convenciones del género para lograr un efecto cómico. La ciencia ficción feminista plantea interrogantes sobre cuestiones sociales como la construcción social de los roles de género , el papel de la reproducción en la definición del género y la desigualdad de poder político y personal entre hombres y mujeres. Algunas de las obras más destacadas de ciencia ficción feminista han ilustrado estos temas mediante utopías , explorando sociedades donde no existen diferencias ni desequilibrios de poder entre géneros, o distopías , explorando mundos donde se intensifican las desigualdades de género , lo que subraya la necesidad de que el trabajo feminista continúe. La obra de Joanna Russ y algunas obras de Ursula K. Le Guin pueden clasificarse de esta manera. El feminismo mágico es un subgénero de la ciencia ficción feminista.

El steampunk se basa en la idea de que la tecnología futurista existió en el pasado, generalmente en el siglo XIX, y a menudo se ambienta en la Inglaterra victoriana, pero con elementos prominentes de ciencia ficción o fantasía, como inventos tecnológicos ficticios como los que se encuentran en las obras de H.G. Wells y Julio Verne, o desarrollos tecnológicos reales como la computadora que ocurrieron en una fecha anterior. Ejemplos populares incluyen La máquina diferencial de William Gibson y Bruce Sterling, la serie Leviatán de Scott Westerfeld, la serie Bas-Lag de China Miéville, así como el webcómic Girl Genius de Phil y Kaja Foglio, aunque se pueden encontrar semillas del subgénero en ciertas obras de Michael Moorcock, Philip José Farmer y Steve Stiles, y en juegos como Space: 1889 y Forgotten Futures de Marcus Rowland. Las máquinas en este género suelen funcionar con vapor (de ahí su nombre). La película Brazil de Terry Gilliam de 1985 se considera una inspiración para escritores y artistas de la subcultura steampunk. La ópera de ciencia ficción es una ópera ambientada en un contexto de ciencia ficción, pero sin un escenario espacial o multiplanetario, lo que la distingue de la ópera espacial.

Películas de acción y ciencia ficción: Si bien comparten muchas convenciones con las películas de ciencia ficción, las películas de acción y ciencia ficción enfatizan los tiroteos, las batallas espaciales, el armamento inventado y otros elementos de ciencia ficción integrados en las premisas de las películas de acción. Algunos ejemplos son GI Samurai, Terminator 2: El juicio final, Matrix, Desafío total, Minority Report, La isla, Star Wars, Aliens, Yo, robot, Transformers, Los juegos del hambre, El corredor del laberinto, Equilibrium, Serenity, Akira, Paycheck, Robocop, Avatar, Mad Max 2, Divergente, Están vivos, Escape de Nueva York, El quinto elemento y Super 8. The Terminator - Cameron (1984) muestra una batalla de bandos desiguales, lucha de guerrillas de humanos cercados y un larga persecución. Predator - McTiernan (1987) se centra mucho en la lucha a corta distancia contra el alien cazador. El agente en fuga de Minority Report - Spielberg (2001) recurre a métodos extremos para evadir dispositivos de búsqueda. La trama de la persecución de District 9 - Blomkamp (2009) deriva de la habilidad para manejar armamento alienígena. En Valerian and the City of a Thousand Planets - Besson (2017) un ambicioso general destruye un planeta habitado en el fragor de una batalla. El cyborg Alita - Rodriguez (2019) pasa a estar integrado con una poderosa herramienta ofensiva. La primera parte de la trilogía de Villeneuve sobre Dune (2021) incluye enfrentamientos con una suerte de espadas, armaduras y una gran batalla para apoderarse del planeta. En buena parte de estas películas un grupo de individuos con afán de dominio emplean armas de gran poder destructivo.

El terror de ciencia ficción suele girar en torno a temas que incluyen, entre otros, alienígenas asesinos, científicos locos y/o experimentos que salen mal. El dieselpunk toma el relevo del steampunk. Estas historias se desarrollan al adentrarnos en las épocas de la Primera y la Segunda Guerra Mundial, caracterizadas por la presencia de maquinaria pesada. El uso de máquinas diésel tiene un papel fundamental. En este género (al igual que en el steampunk), la atención se centra en la tecnología. La poesía de ciencia ficción es aquella que posee las características o la temática de la ciencia ficción. Sus principales fuentes son las ciencias y el movimiento literario de la prosa de ciencia ficción. En su libro The Science Fiction Poetry Handbook, Suzette Haden Elgin ofrece un análisis exhaustivo del género, comparándolo con la poesía convencional y la prosa de ciencia ficción. La primera, sostiene, utiliza figuras retóricas sin la carga de detalles que contradigan la norma, mientras que estos detalles pueden ser elementos clave en la poesía de ciencia ficción. La prosa de ciencia ficción dispone del tiempo necesario para desarrollar un escenario y una historia, mientras que un poema en este género, debido a su brevedad, suele verse obligado a recurrir a algún recurso para transmitir una idea rápidamente. Elgin afirma que la eficacia de este tipo de poesía radica en el uso correcto de la presuposición. La Science Fiction Association es una organización internacional de poetas especulativos que otorga anualmente los premios Rhysling a la poesía especulativa. Un ejemplo temprano de ciencia ficción en la poesía se encuentra en Locksley Hall de Alfred, Lord Tennyson, donde introduce una visión del futuro con "Cuando me sumergí en el futuro hasta donde el ojo humano podía ver...". Este poema fue escrito en 1835, cerca del final de la primera Revolución Industrial. La poesía se publicaba escasamente en medios tradicionales de ciencia ficción, como las revistas pulp, hasta la llegada de la Nueva Ola. En la década de 1980, ya existían revistas dedicadas específicamente a la poesía de ciencia ficción. Otros géneros de ficción especulativa, fantasía y terror. La categoría más amplia de ficción especulativa incluye la ciencia ficción, la fantasía, las historias alternativas (que pueden carecer de un componente científico o futurista específico) e incluso relatos literarios con elementos fantásticos, como la obra de Jorge Luis Borges o John Barth. Para algunos editores, el realismo mágico se considera incluido dentro de la definición amplia de ficción especulativa. Afrofuturismo y ciencia ficción negra El afrofuturismo es un género de ciencia ficción y ficción especulativa que se compone principalmente de obras producidas por miembros de la diáspora africana en América. El término «afrofuturismo» fue acuñado en 1993 por Mark Dery en su ensayo «Black to the Future». El afrofuturismo se centra en la posición social de los afroamericanos en Estados Unidos, a la sombra del legado de la esclavitud, el Movimiento por los Derechos Civiles y las formas de racismo institucionalizado que persisten en el siglo XXI. Las críticas del afrofuturismo a la colonización europea y a los marcos epistemológicos derivados de ella lo vinculan con otras obras literarias surgidas del pensamiento poscolonial. Los temas que abordan las obras afrofuturistas incluyen, entre otros: la comprensión y la resistencia a los sistemas políticos; la importancia del progreso científico y tecnológico para una civilización; y la redefinición de las historias africanas y afroamericanas (especialmente las reivindicaciones afroamericanas de vínculos raciales históricos con la civilización desarrollada en el Antiguo Egipto). La alienación de los individuos (como las mujeres) y de los seres no humanos (como los cíborgs) también reviste un interés particular. Las obras afrofuturistas abarcan una variedad de medios y un lapso de tiempo mayor que la acuñación del término en 1993. "Para bien o para mal, a menudo se me considera el primer escritor afroamericano de ciencia ficción", dijo Samuel R. Delany en una entrevista con Dark Matter (antologías en prosa), reconociendo también a escritores de "proto-ciencia ficción" como el nacionalista negro Martin Delany y MP Shiel, un escritor británico de ascendencia criolla. Los álbumes musicales de Sun Ra muestran una inclinación particularmente afrofuturista, al igual que su película de ciencia ficción de 1972, Space Is the Place, una crónica de 85 minutos de sus intentos de asentar a la población negra del mundo en su planeta. La música de Janelle Monáe ha sido comparada con la de Sun Ra y la de George Clinton (músico).

Fantasía:
La fantasía se asocia comúnmente con la ciencia ficción, y varios escritores han trabajado en ambos géneros, mientras que autores como Anne McCaffrey, Ursula K. Le Guin y Marion Zimmer Bradley han escrito obras que parecen difuminar la frontera entre estos dos géneros afines. La organización profesional de estos autores se llama Science Fiction and Fantasy Writers of America (SFWA). Las convenciones de ciencia ficción suelen incluir programas sobre temas fantásticos, y autores de fantasía como J.K. Rowling han ganado el máximo galardón en el campo de la ciencia ficción, el Premio Hugo. En general, la ciencia ficción se diferencia de la fantasía en que la primera trata sobre cosas que podrían ser posibles algún día o que, al menos, encarnan la apariencia de realismo. El sobrenaturalismo, generalmente ausente en la ciencia ficción, es la característica distintiva de la literatura fantástica. Una definición de diccionario que se refiere a la literatura fantástica es: "ficción caracterizada por elementos altamente fantasiosos o sobrenaturales". Ejemplos de sobrenaturalismo en la fantasía incluyen magia (hechizos, daño a los oponentes, brebajes, pócimas, elixires), lugares mágicos (Narnia, Oz, la Tierra Media, Hogwarts) Las criaturas sobrenaturales están presentes en la literatura desde los tiempos en que la gente tenía su mente habitada por incontables mitos. Odiseo ciega al cíclope Polifemo, Circe convierte a sus hombres en cerdos y Calipso nubla la memoria del viajero con flores de loto. Criaturas como arpías y sirenas buscaban la perdición del hombre. Los conquistadores y viajeros habían oído hablar de elixires mágicos y ciudades de oro. La literatura posterior añadió seres con forma o rasgos humanos a brujas, duendes, demonios, vampiros, orcos y trolls. A los cambios en las formas humanas se añadió la idea de la metamorfosis (bestia en hombre, hombre en lobo u oso, león en oveja). Los santorales recogían muchas facultades milagrosas concedidas a los santos, como la bilocación o el vuelo. La literatura posterior añadió nuevas formas de transporte sobrenatural (escobas voladoras, zapatillas de rubí, ventanas entre mundos). El crítico literario Fredric Jameson ha caracterizado la diferencia entre ambos géneros al describir la ciencia ficción como un género que se basa en un marco formal determinado por conceptos del modo de producción, más que por conceptos religiosos; es decir, los textos de ciencia ficción se rigen por una lógica interna fundamentada más en el materialismo histórico que en la magia o las fuerzas del bien y del mal. Algunas narrativas se describen como esencialmente ciencia ficción, pero con elementos fantásticos. El término «ciencia ficción fantástica» se utiliza a veces para describir este tipo de obras. La ciencia ficción fantástica es un género donde coexisten o se combinan elementos de la ciencia ficción y la fantasía. Se consideran ciencia ficción fantástica las historias y franquicias que presentan ciencia ficticia, así como elementos sobrenaturales, hechicería o "tecnología mágica". En Minority Report de Philip K. Dick los miembros del equipo adivinador reciben imáges de crímenes futuros.

Ficción de terror: La ficción de terror es la literatura de lo antinatural y lo sobrenatural, cuyo objetivo es inquietar o asustar al lector, a veces con violencia gráfica. Históricamente, también se la ha conocido como ficción extraña. Si bien el terror no es propiamente una rama de la ciencia ficción, algunas obras de la literatura de terror incorporan elementos de ciencia ficción. Una de las obras clásicas definitorias del terror, la novela Frankenstein de Mary Shelley, es la primera obra de ciencia ficción plenamente realizada, donde la creación del monstruo se fundamenta rigurosamente en la ciencia ficción. Las obras de Edgar Allan Poe también contribuyeron a definir tanto el género de la ciencia ficción como el del terror. Hoy en día, el terror es una de las categorías cinematográficas más populares. A menudo, en el punto de distribución, las bibliotecas, las tiendas de alquiler de videos, etc., clasifican erróneamente el terror como ciencia ficción. Ficción sobrenatural La ficción sobrenatural es un género que presenta fenómenos sobrenaturales y otros fenómenos paranormales en historias y escenarios. Spy-Fi Un subgénero de la novela de espías que incluye elementos importantes de la ciencia ficción. Novela de misterio Las obras en las que la ciencia y la tecnología son un tema dominante, pero basadas en la realidad actual, pueden considerarse ficción convencional. Gran parte del género de suspense se incluiría, como las novelas de Tom Clancy o Michael Crichton, o las películas de James Bond. Las obras modernistas de escritores como Kurt Vonnegut , Philip K. Dick y Stanisław Lem se han centrado en perspectivas especulativas o existenciales sobre la realidad contemporánea y se sitúan en la frontera entre la ciencia ficción y la ficción convencional. Según Robert J. Sawyer, «la ciencia ficción y el misterio tienen mucho en común. Ambos valoran el proceso intelectual de resolver enigmas y ambos requieren que las historias sean plausibles y se basen en cómo funcionan realmente las cosas». Isaac Asimov, Walter Mosley y otros escritores incorporan elementos de misterio en su ciencia ficción, y viceversa. A diferencia de lo anterior, una novela de misterio de ciencia ficción en toda regla se desarrolla en un mundo completamente distinto al nuestro, donde las circunstancias y los motivos del crimen cometido, así como la identidad del o los detectives que intentan resolverlo, son esencialmente de carácter científico. Un ejemplo paradigmático es «Las cuevas de acero» de Isaac Asimov y sus secuelas, ambientadas en un mundo miles de años en el futuro y protagonizadas por el detective robot R. Daneel Olivaw. Un género afín es el misterio fantástico, una novela policíaca ambientada en un mundo de fantasía, como las novelas de Lord Darcy, que transcurren en un mundo donde existe la magia, o «Los idilios de la reina», ambientada en la mítica corte del rey Arturo. Ficción de superhéroes: La ficción de superhéroes es un género caracterizado por seres con capacidades y destrezas muy superiores a lo habitual, generalmente con el deseo o la necesidad de ayudar a los ciudadanos de su país o mundo elegido, utilizando sus poderes para derrotar amenazas naturales o sobrehumanas. Varios personajes de ficción de superhéroes se ven involucrados (intencionada o accidentalmente) con la ciencia ficción y la realidad, incluyendo tecnologías avanzadas, mundos alienígenas, viajes en el tiempo y viajes interdimensionales; pero los estándares de plausibilidad científica son más bajos que en la ciencia ficción propiamente dicha. Entre los autores de este género se encuentran Stan Lee (cocreador de Spider-Man , los Cuatro Fantásticos , Iron Man , los X-Men y Hulk ); Marv Wolfman, creador de Blade para Marvel Comics y de los Nuevos Jóvenes Titanes para DC Comics; Dean Wesley Smith (Smallville, Spider-Man y las novelas de X-Men ) y los guionistas de Superman, Roger Stern y Elliot S. Maggin.

Ender's Game Platillo Quiet War Crónicas marcianas

La ciencia ficción se escribe en todo el mundo por una población diversa de autores. Según las estadísticas de 2013 de la editorial de ciencia ficción Tor Books, los hombres superan en número a las mujeres en una proporción de 78 % a 22 % entre las obras presentadas a la editorial. Una controversia sobre las listas de votación en los Premios Hugo de 2015 puso de manifiesto las tensiones en la comunidad de la ciencia ficción entre la tendencia a que cada vez más obras y autores sean reconocidos con premios, y la reacción negativa de grupos de autores y aficionados que preferían lo que consideraban ciencia ficción más tradicional. Premios Entre los premios más prestigiosos de ciencia ficción se encuentran el Premio Hugo, otorgado por la Sociedad Mundial de Ciencia Ficción en la Worldcon ; el Premio Nebula , otorgado por la SFWA y votado por la comunidad de autores; y el Premio John W. Campbell a la Mejor Novela de Ciencia Ficción y el Premio Theodore Sturgeon al Mejor Relato Corto . Un premio destacado para películas de ciencia ficción es el Premio Saturno, otorgado anualmente por la Academia de Cine de Ciencia Ficción, Fantasía y Terror. Existen premios nacionales, como los Premios Prix Aurora de Canadá, premios regionales, como el Premio Endeavour que se entrega en Orycon a obras del noroeste del Pacífico, y premios de interés especial o de subgénero, como el Premio Chesley de arte o el Premio Mundial de Fantasía para la fantasía. Las revistas pueden organizar encuestas entre los lectores, como el Premio Locus.

Público aficionado: Comunidad de fans:
El fandom de la ciencia ficción es la "comunidad de la literatura de ideas... la cultura en la que surgen y crecen nuevas ideas antes de ser difundidas a la sociedad en general". Los miembros de esta comunidad, los "fans", se mantienen en contacto entre sí en convenciones o clubes, a través de fanzines impresos o en línea , o en Internet mediante sitios web, listas de correo y otros recursos. El fandom de la ciencia ficción surgió de la sección de cartas de la revista Amazing Stories . Pronto, los fans comenzaron a escribirse cartas y a recopilar sus comentarios en publicaciones informales conocidas como fanzines. Una vez que establecieron un contacto regular, los fans quisieron conocerse y organizaron clubes locales. En la década de 1930, las primeras convenciones de ciencia ficción reunieron a fans de una zona más amplia. Las convenciones, los clubes y los fanzines fueron la forma dominante de actividad de los fans, o "fanac", durante décadas, hasta que internet facilitó la comunicación entre una población mucho mayor de personas interesadas. Convenciones, clubes y organizaciones Las convenciones (en el mundo del fandom, abreviadas como "cons") se celebran en ciudades de todo el mundo y están dirigidas a un público local, regional, nacional o internacional. Las convenciones de interés general abarcan todos los aspectos de la ciencia ficción, mientras que otras se centran en un interés particular, como el fandom de los medios de comunicación, el filking, etc. La mayoría son organizadas por voluntarios de organizaciones sin ánimo de lucro, aunque la mayoría de los eventos orientados a los medios son organizados por promotores comerciales. Las actividades de la convención se denominan "programa" y pueden incluir mesas redondas, lecturas, sesiones de autógrafos, concursos de disfraces y otros eventos. Las actividades que tienen lugar durante la convención no forman parte del programa; estas suelen incluir una sala de expositores, una exposición de arte y una sala VIP (o "con suites"). Las convenciones pueden albergar ceremonias de premios; las Worldcons entregan los Premios Hugo cada año. Las sociedades de ciencia ficción, denominadas "clubes" excepto en contextos formales, constituyen una base de actividades durante todo el año para los aficionados a la ciencia ficción. Pueden estar asociadas a una convención de ciencia ficción en curso, celebrar reuniones periódicas o ambas cosas. La mayoría de los grupos se reúnen en bibliotecas, escuelas y universidades, centros comunitarios, bares o restaurantes, o en los hogares de sus miembros. Grupos con larga trayectoria, como la Asociación de Ciencia Ficción de Nueva Inglaterra y la Sociedad de Ciencia Fantástica de Los Ángeles, cuentan con sedes para reuniones y para almacenar material para convenciones e investigación. La Asociación de Escritores de Ciencia Ficción y Fantasía de América (SFWA) fue fundada por Damon Knight en 1965 como una organización sin ánimo de lucro para servir a la comunidad de autores profesionales de ciencia ficción, 24 años después de que su ensayo "¡Unidos o que se jodan!" diera lugar a la organización de la Federación Nacional de Fantasías. El fandom ha contribuido a la creación de grupos relacionados, como el fandom de los medios de comunicación, la Sociedad para el Anacronismo Creativo, los videojuegos, el filking y el fandom furry. Fanzines y fandom en línea El primer fanzine de ciencia ficción , The Comet , se publicó en 1930. Los métodos de impresión de fanzines han cambiado a lo largo de las décadas, desde el hectógrafo, el mimeógrafo y la máquina de duplicados, hasta la fotocopia moderna. Los volúmenes de distribución rara vez justifican el costo de la impresión comercial. Los fanzines modernos se imprimen en impresoras de computadora o en copisterías locales, o simplemente se envían por correo electrónico. El fanzine más conocido hoy en día es Ansible , editado por David Langford, ganador de numerosos premios Hugo. Otros fanzines que han ganado premios en los últimos años incluyen File 770 , Mimosa y Plokta . Artistas que trabajan para fanzines han alcanzado gran prominencia en el campo, incluyendo a Brad W. Foster , Teddy Harvia y Joe Mayhew; los premios Hugo incluyen una categoría para Mejores Artistas de Fans . El primer fandom organizado en línea fue la comunidad SF Lovers, originalmente una lista de correo a finales de la década de 1970 con un archivo de texto que se actualizaba regularmente. En la década de 1980, los grupos de Usenet ampliaron enormemente el círculo de fans en línea. En la década de 1990, el desarrollo de la World Wide Web hizo crecer exponencialmente la comunidad de fans en línea, con miles y luego literalmente millones de sitios web dedicados a la ciencia ficción y géneros afines en todos los formatos. La mayoría de estos sitios son pequeños, efímeros o muy especializados, aunque sitios como SF Site y SFcrowsnest ofrecen una amplia gama de referencias y reseñas sobre ciencia ficción. Fan fiction La fan fiction, conocida entre los aficionados como «fanfic», es ficción no comercial creada por fans ambientada en un libro, película, videojuego o serie de televisión ya existente. Este significado moderno del término no debe confundirse con el significado tradicional (anterior a la década de 1970) de « fan fiction » dentro de la comunidad del fandom, donde el término se refería a ficción original o paródica escrita por fans y publicada en fanzines, a menudo con miembros del fandom como personajes. Ejemplos de esto serían las historias de Goon Defective Agency, escritas a partir de 1956 por el fan irlandés John Berry y publicadas en su fanzine Retribution, junto con Arthur Thomson . En los últimos años, han aparecido sitios como Orion's Arm y Galaxiki, que fomentan el desarrollo colaborativo de universos de ciencia ficción. En algunos casos, los propietarios de los derechos de autor de los libros, películas o series de televisión han instruido a sus abogados para que envíen cartas de «cese y desistimiento» a los fans.

Estudios de ciencia ficción El estudio de la ciencia ficción, o estudios de ciencia ficción, consiste en la evaluación crítica, la interpretación y el análisis de la literatura, el cine, los nuevos medios , el fandom y la fan fiction de ciencia ficción. Los investigadores de la ciencia ficción la toman como objeto de estudio para comprenderla mejor y analizar su relación con la ciencia, la tecnología, la política y la cultura en general. Los estudios de ciencia ficción tienen una larga historia que se remonta a principios del siglo XX, pero no fue hasta más tarde que se consolidaron como disciplina con la publicación de las revistas académicas Extrapolation (1959), Foundation: The International Review of Science Fiction (1972) y Science Fiction Studies (1973), y la creación en 1970 de las organizaciones más antiguas dedicadas al estudio de la ciencia ficción: la Science Fiction Research Association y la Science Fiction Foundation . El campo ha crecido considerablemente desde la década de 1970 con la creación de más revistas, organizaciones y conferencias vinculadas a la comunidad académica de ciencia ficción, así como programas de grado en ciencia ficción, como los ofrecidos por la Universidad de Liverpool y la Universidad de Kansas. La Fundación Nacional de Ciencias ha realizado encuestas sobre " Actitudes y comprensión pública" de la "Ciencia ficción y la pseudociencia ". En ellas se afirma que "el interés por la ciencia ficción puede influir en la forma en que las personas piensan o se relacionan con la ciencia... un estudio halló una fuerte relación entre la preferencia por las novelas de ciencia ficción y el apoyo al programa espacial... El mismo estudio también halló que los estudiantes que leen ciencia ficción son mucho más propensos que otros estudiantes a creer que contactar con civilizaciones extraterrestres es posible y deseable" (Bainbridge, 1982).

Literatura genuina y seria: Mary Shelley escribió varias novelas de ciencia ficción, entre ellas Frankenstein , y es considerada una importante escritora del Romanticismo. Varias obras de ciencia ficción han recibido elogios de la crítica, como El fin de la infancia y ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas? (que inspiró la película Blade Runner ). Numerosos autores de renombre de la literatura convencional han escrito ciencia ficción, como Un mundo feliz de Aldous Huxley , 1984 de George Orwell , La naranja mecánica de Anthony Burgess y El cuento de la criada de Margaret Atwood . La premio Nobel Doris Lessing escribió una serie de novelas de ciencia ficción, Canopus en Argos , y casi todas las obras de Kurt Vonnegut contienen premisas o temas de ciencia ficción. Tom Shippey plantea una pregunta recurrente sobre la ciencia ficción: "¿Cuál es su relación con la literatura fantástica? ¿Su público lector sigue estando dominado por adolescentes varones? ¿Es un género que atraerá a la mente literaria madura pero no excéntrica?". En su ensayo, muy reeditado, "La ciencia ficción y la señora Brown", la escritora de ciencia ficción Ursula K. Le Guin se acerca a una respuesta citando primero el ensayo de la autora inglesa Virginia Woolf titulado " El señor Bennett y la señora Brown", en el que afirma: Creo que todas las novelas tratan sobre personajes, y que es para expresarlos —no para predicar doctrinas, cantar canciones ni celebrar las glorias del Imperio Británico— que la forma de la novela, tan torpe, verbosa y carente de dramatismo, se ha desarrollado a la vez que es rica, elástica y vibrante. Los grandes novelistas nos han hecho ver lo que ellos querían que viéramos a través de algún personaje. De otro modo, no serían novelistas, sino poetas, historiadores o panfletistas. Le Guin argumenta que estos criterios pueden aplicarse con éxito a las obras de ciencia ficción y, por lo tanto, responde afirmativamente a la pregunta retórica que planteó al comienzo de su ensayo: "¿Puede un escritor de ciencia ficción escribir una novela?". En su ensayo, Tom Shippey no refuta esta respuesta, sino que identifica y analiza las diferencias esenciales entre una novela de ciencia ficción y una escrita fuera de este género. Para ello, compara «Coming Up for Air» de George Orwell con «The Space Merchants» de Frederik Pohl y C. M. Kornbluth , y concluye que el elemento fundamental y distintivo de una novela de ciencia ficción es la presencia del novum, término que Darko Suvin adapta de Ernst Bloch y define como «una información concreta reconocible como falsa, pero también como no muy distinta de la verdad, no completamente imposible (y en el estado actual del conocimiento)». En la ciencia ficción, el estilo de escritura suele ser relativamente claro y directo en comparación con la literatura clásica. Orson Scott Card , autor de ciencia ficción y de otros géneros, ha postulado que en la ciencia ficción el mensaje y la importancia intelectual de la obra residen en la propia historia y, por lo tanto, no son necesarios artificios estilísticos ni juegos literarios; pero que algunos escritores y críticos confunden la claridad del lenguaje con la falta de mérito artístico. En palabras de Card: ...muchos escritores y críticos han basado toda su carrera en la premisa de que todo aquello que el público general puede comprender sin mediación es una tontería sin valor. [...] Si todos estuvieran de acuerdo en que las historias deberían contarse con esta claridad, los profesores de literatura se quedarían sin trabajo, y los escritores de ficción oscura y enigmática, en lugar de ser honrados, serían compadecidos por su impenetrabilidad. El autor de ciencia ficción y físico Gregory Benford ha declarado que: «La ciencia ficción es quizás el género que define el siglo XX, aunque sus ejércitos conquistadores aún acampan fuera de la Roma de las ciudadelas literarias». Este sentimiento de exclusión fue articulado por Jonathan Lethem en un ensayo publicado en el Village Voice titulado «Encuentros cercanos: La promesa desperdiciada de la ciencia ficción». Lethem sugiere que el momento en 1973 en que El arco iris de la gravedad de Thomas Pynchon fue nominado al Premio Nebula , y fue ignorado en favor de Cita con Rama de Arthur C. Clarke , se erige como «una lápida oculta que marca la muerte de la esperanza de que la ciencia ficción estuviera a punto de fusionarse con la corriente principal». Entre las respuestas a Lethem se encontraba una del editor de la Revista de Fantasía y Ciencia Ficción que preguntó: «¿Cuándo se dará cuenta [el género de la ciencia ficción] de que no puede ganar el juego de intentar impresionar a la corriente principal?». Sobre este punto, el periodista y autor David Barnett ha comentado: La guerra interminable entre la ficción «literaria» y la ficción de «género» tiene líneas divisorias bien definidas. Los defensores de la ficción de género creen que la ficción literaria es una colección de imágenes vacías, pero bellamente dibujadas, de la condición humana. La guardia literaria considera que la ficción de género es vulgar, comercial y sensacionalista. O al menos así son las cosas. Barnett, en un ensayo anterior, había señalado un nuevo desarrollo en esta "guerra interminable": ¿Qué tienen en común las novelas sobre un viaje a través de una América postapocalíptica, una camarera clon que se rebela contra una sociedad futura, un gas especial que rodea el mundo y mantiene a raya a las criaturas mutantes, un plan para librar a un nuevo mundo colonizable de dinosaurios y la ingeniería genética en una civilización colapsada? Definitivamente, ninguna de ellas es ciencia ficción. Los lectores literarios probablemente reconocerán La carretera de Cormac McCarthy, una sección de Cloud Atlas de David Mitchell , El mundo desaparecido de Nick Harkaway , Los dioses de piedra de Jeanette Winterson y Oryx y Crake de Margaret Atwood por las descripciones anteriores. Todas estas novelas utilizan los recursos que la mayoría de la gente reconoce como ciencia ficción, pero sus autores o editores se han esforzado mucho para evitar que se clasifiquen como tal. (Fuente: Alchetron)